评论·王鸿勋

　　鸿勋自16岁从李苦禅、许麟庐先生学画，深得二老信任。李苦禅说，“鸿勋这人很稳”。一个“稳”字道出了极深的艺术哲理。稳之内质近于静，入乎文，李苦禅生前尝言“动极而静”、“武极而文”，以“内家拳”形容之，且将这哲理贯彻于作画的心态、行笔的速度。鸿勋从李苦禅那里得到的便是这真传。
　　鸿勋之沉稳，又见于工与写的关系。他本来于简笔一路已很熟，近年来却反归之于工，或者又将工与写纳于一纸，而行笔总是慢写，在慢中求生涩之力、金石之气，旨在提高那每一笔的质。
　　齐白石曾言，“学我者生，似我者死”，并主张“由正而变”。鸿勋又从苦禅先生那里接过了这承与变的学问，根据自己的性子，平心静气地修炼着不似乃师的自家功，已形成了他那清劲稳雅的独特风格。他善于将那线条的力度、墨色的灵动和清雅的色调组合在一起，又将花鸟与山水相结合，构成一个富有生命活力的花鸟世界。在这个艺术世界里，看得出师辈的影响，甚至于有曾多年倾心研究的民间风筝的营养，有现代抽象构成的因素，然而又都化为了他自己的艺术符号。别看他慢悠悠的，从不声张自己，而艺术上却发生了可喜的新变。

——著名美术评论家、书画家　刘曦林

　　王鸿勋受过艺术专业训练，有很强的造型基础。他从小从师许麟庐、李苦禅两位先生。这两位老先生都是写意花鸟的大师。所以，王鸿勋的国画功底是很强的。
　　鸿勋的工作经历也为他的艺术创作打下了基础。他先是在中国美术馆工作了很长一段时间，接触了大量的名人真迹。后来到荣宝斋也工作了10多年。荣宝斋也是我国传统绘画的大本营。鸿勋长期在此工作，传统书画艺术得到更进一步的浸润，他的心得体会也更深。
　　鸿勋的绘画虽然是学许麟庐、李苦禅的大写意，但是根据他个人的严谨态度，在他的大写意中又多了一些严谨、刚正、深沉的意味，有明显的个人风貌。有些人画大写意，画得过“大”了，但是鸿勋有自己的尺度。李苦禅先生说过，大写意又是“恭笔写意”，意思就是告诉人们，画大写意时内心并不是毫无节制的，而是需要深思熟虑、恭恭敬敬来作画。这一句就道出了大写意的真谛。而鸿勋的画，就正好体现了这一点。

——中国戏曲学院教授著名山水画家　周志龙

　　王鸿勋16岁就开始跟我父亲许麟庐先生学画，在我父亲眼里他是一个勤奋执着、尊师重友的好学生。现在一晃眼，小伙子变成了老头，也退休了。退休以后对于他而言是一件好事。前些年，他在荣宝斋工作，由于工作的关系从事绘画的时间相对少一些，原本是主业的艺术创作变成了休闲的副业。现在正好有多一些时间进行自己的艺术创作，促进他的艺术发展。
　　王先生虽然是学许麟庐的画，也受李苦禅先生的影响，但是他的画又不同于两位先生的风格，有自己的创造，我父亲也赞许他这一点。另外，画家最重要的是人品。我父亲也常说：“人品就是画品。”人品不好是绝对画不出好画来的。王先生的人品是非常端正的，我父亲这么多学生，他说王鸿勋是他很喜欢的一位。

——和平艺苑董事长　许化迟